К 95-летию колледжа. "Композиторы Бурятии": Анатолий Андреев

АНДРЕЕВ АНАТОЛИЙ АНДРЕЕВИЧ

(10.04.1941 – 23.09.2004)

Композитор

Лауреат премии Комсомола Бурятии (1982)

Заслуженный деятель искусств Бурятской АССР (1983)

Лауреат Государственной премии Бурятской АССР (1984)

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1989)

     Родился 10 апреля 1941 г. в Улан-Удэ. В 1963 г. окончил Улан-Удэнское музыкальное училище им. П. И. Чайковского, 1970 – композиторский класс Б. Д. Гибалина в Уральской консерватории им. М. П. Мусоргского. В 1968-1974 и 1977-1983 гг. – преподаватель Улан-Удэнского музыкального училища им. П. И. Чайковского, 1981-1983 гг. – преподаватель Кяхтинского училища искусств. В 1974-1977 и 1985-1990 гг. – художественный руководитель Бурятской филармонии. 2002-2004 гг. – Председатель правления Союза композиторов РБ.

Член Союза композиторов с 1971 г.

     Одним из творцов музыкального мира, воплотивших взвуках мысли и чувства людей, своих современников является замечательный бурятский композитор Анатолий Андреев. Успех и популярность А. Андреева, его песен объясняется силой таланта и мастерства, творческой щедростью, подлинной народностью. Самым главным достоинством его песен являются изумительной красоты мелодии. Мелодический дар композитора – это бесценное достояние. Лирическая песенность является той цементирующей силой, которая скрепляет и объединяет всё его творчество. Пользуются особой любовью и популярностью песни на слова Г. Чимитова, которые В. Усович назвал «целой эпохой бурятской музыки». Такие песни, как «Брат и сестра», «Песня о матери», «Береги свою любовь», «Тоонто нютаг». А также «Мой отчий край – долина Баргузина» на стихи Н. Дамдинова, «Песня об Улан-Удэ» на стихи Х. Намсараева. Даже, если бы композитор написал одну «Песню о родной земле» на стихи Д. Жалсараева («Таёжная, озёрная, степная...»), его имя было бы увековечено. Содержание песни – глубина чувства к Родине, выраженная в замечательных поэтических строках, которые в том же «высоком слоге» нашли вдохновенное воплощение в музыке. Это тот случай в истории возникновения произведения, когда поэзия и музыка, как две «родные сестры», рождают полную гармонию. А с 1995 года эта песня приобрела статус Государственного гимна Республики Бурятия.

    А. Андреев относится к среднему поколению бурятских композиторов, творческая зрелость которого наступила в 70 – 80-е годы XX столетия. Голос автора прозвучал гораздо раньше, когда он вернулся на родину после получения высшего образования. Его «путь в музыку» был простым и естественным. Увлечение музыкой проявилось ещё в школе села Иволгинское, недалеко от которого находится Центр российского буддизма – Иволгинский дацан. Анатолий с удовольствием освоил игру на трубе, организовал самодеятельный духовой оркестр, выступал с концертами в районах. Поступив в музыкальное училище г. Улан-Удэ, он обучался у корифеев бурятской композиторской школы – Бау Ямпилова, Жигжита Батуева, Дандара Аюшеева. По сложившейся традиции, высшее музыкальное образование бурятские композиторы получали в Уральской государственной консерватории им. М. Мусоргского в Свердловске, ныне Екатеринбурге (Б. Ямпилов, Ж. Батуев, Д. Аюшеев, С. Манжигеев, Г. Дашипылов, позже В. Усович, Б. Дондоков, Е. Олёрская). Композиторское мастерство, «тайны ремесла» Андреев осваивал в классе крупнейшего уральского композитора Б. Д. Гибалина, дружившего с М. Фроловым. Маркиан Фролов известен в Бурятии как создатель первой оперы на национальном материале «Энхэ-Булат-батор». Атмосфера всеобщего интереса к бурятскому фольклору, сказаниям и легендам повлияла на выбор темы дипломной работы А. Андреева, которой стала опера «Волшебная кукушка» (1-й акт), написанная по мотивам бурятских народных сказок на собственное либретто. Окончив консерваторию в 1970 году, композитор активно включается в творческую работу, параллельно ведёт педагогическую деятельность в музыкальном училище им. П. И. Чайковского, а позже в музыкальном училище г. Кяхты. Также он становится председателем правления Союза композиторов Бурятии, возглавляет художественное руководство Бурятской филармонии.

    Как музыкант-профессионал, получивший крепкую музыкальную подготовку, А. Андреев раскрывает своё дарование в различных музыкальных жанрах. Его произведения – с одной стороны, результат усвоения классических традиций с глубокой преемственностью, с другой – навеяны духом времени, отмечены печатью своей эпохи в видении бурятского композитора.

     70-е годы в отечественной культуре выдвинули на новый уровень жанр кантатно-ораториальной музыки, хорового концерта, в которых преобладала «славильная», гимническая нота, посвящённая памяти героев. Воплощение происходило по-разному: через монументальную героику, лирику, трагедию, эпос. Первым бурятским самостоятельным произведением в этом роде стала оратория Б. Ямпилова «Гудящие сосны». В музыке народов СССР в разных национальных республиках отражение подобной темы осуществлялось в творчестве Я. Иванова (Латвия), В. Мухатова (Туркмения), Н. Жиганова (Татарстан), А. Мачавариани (Грузия). Дань памяти страницам истории родины была отдана композитором А. Андреевым, создавшим вокально-симфонический улигер «Ленин» на слова эхирит-булагатского сказителя Аполлона Тороева. Огромное воздействие на всех отечественных композиторов 60-70-х годов оказало творчество великого русского композитора XX в. Г. Свиридова. Его «эпохальные» сочинения были посвящены теме неразрывности судеб личности и народа, поэта и народа («Поэма памяти С. Есенина», «Патетическая оратория» на слова Маяковского), ознаменовав новый этап в развитии советской музыкальной культуры. Не мог не воспринять влияния мощной фигуры Свиридова и А. Андреев. В его хоровых и вокальных произведениях порой слышны «свиридовские» интонации, исходящие из массовых песен того времени, кварто-квинтовые переклички солирующих голосов, диатоническая природа музыки. Применяет Андреев и такие средства, как театрализация вокально-симфонического жанра, музыкальная иллюстрация, картинность и повествовательность, отражающие события. Своё же, «андреевское», проступило в выборе жанрового облика оратории – улигере, представляющем собой эпическое сказание о героическом прошлом бурятского народа. Кроме того, в характерной для бурятской мелодии ладовой основе – ангемитонной пентатонике, лежащей в основе всех музыкальных тем. Высоко гражданские мотивы не раз вдохновляли композиторов на сочинение новых опусов. Так, в 1980 году появилась новая оратория для солиста-баса, хора и оркестра в восьми частях на слова Н. Дамдинова «Учитель мой – Ленин», а вслед за ней – драматическая ода «Интернационал» на слова С. Ангабаева, оратория с аллегорическим смыслом «Буревестник» по М. Горькому.

     Как истинный сын своего времени, А. Андреев обращался к теме военных событий защиты Отечества, героике сражений. Сразу после окончания Уральской консерватории, в Улан-Удэ он начинает сотрудничать с оркестром бурятских народных инструментов. Первым творческим опытом этого содружества явилась сюита «Герои Гражданской». Это сочинение помогло молодому композитору освоить специфику звучаний народных инструментов – хура, чанзы, иочина, бишхура. Для этого уникального коллектива Андреев успел написать сюиту «Родные края», поэму «Из прошлого», «Детскую сюиту», поэму «Саяны», «Юбилейную увертюру». Именно в эти плодотворные 70-е годы появился целый ряд произведений, посвящённых Великой Отечественной войне. Сам композитор родился в 1941 году за два месяца до начала войны, его поколение не воевало, но воспитывалось отцами и матерями, пережившими страшные испытания военных лет. Для воплощения темы-памяти, верный своим симпатиям, композитор вновь обращается к вокальным жанрам, песенному материалу: хоры acapella «У солдатской могилы», «Баллада об отце», кантата «Голос обелиска» на стихи Д. Жалсараева.

     Отдельного внимания заслуживает такая область творчества композитора, как «музыкальный театр». Она представлена двумя крупнейшими детищами – балетом «Песнь Поэта» и оперой «Гэсэр». В этих сочинениях особенно заметны национальные корни искусства Андреева: в выборе тем и сюжетов, в средствах музыкальной выразительности.

     Произведения появились в разное время (1984, 2002), но каждое из них имеет свою интересную историю создания. Их объединяет обращение к истокам вечных ценностей, борьба за справедливость, идея победы Добра над Злом. То были 80-е годы, когда в советском искусстве начинается период напряжённых духовных исканий. Идя в ногу со временем, Андреев обращается к темам и образам, не знающих бессмертия. Через призму прошлого он воплощает духовный мир человека. В его музыке претворяется мысль Н. Рериха «Из старых камней сложатся ступени грядущего».

     7 декабря 1984 года в Бурятском академическом театре оперы и балета состоялась премьера балета Андреева «Песнь Поэта» на либретто М. Заславского и Л. Линховоина. Образ Поэта – Художника, Творца – не раз вдохновлял отечественных композиторов прошлого и нынешнего веков (С. Танеев, Н. Римский-Корсаков, А. Скрябин, Г. Свиридов). У А. Андреева сложилась собственная музыкально-сценическая концепция, основные этапы драматургического развития раскрыты в центральных, узловых сценах – «Вдохновение Поэта», «Рождение Песни», «Адажио Поэта и Песни», «Отказ Поэта от предательства», «Смерть Поэта», «Плач о Поэте». Апофеоз балета – прославление Поэта, не изменившего своему народу, оставив себя в песне. Патетическая нота присуща многим произведениям композитора. Пафос воспевания человеколюбия, добра и красоты, утверждение жизни на Земле – черта, свойственная истинному певцу своей Родины.

     Мир народных преданий определил ведущую направленность творчества А. Андреева. Образ Гэсэра – героя бурятского эпоса, всегда привлекал композитора. Вслед за симфонической поэмой он сочиняет оперу «Гэсэр», премьера которой состоялась в Бурятском театре оперы и балета 11 марта 2004 года. Действие оперы происходит в трёх мирах: верхнем (на небесах), земном и подземном (в царстве демонов и мертвых). Демон Гала-Нурман разоряет мир земли, и глава небесного царства отправляет своего сына, на Земле носящего имя Гэсэр, вернуть людям счастливую жизнь. Гэсэр в нелёгкой борьбе побеждает своих врагов, злого демона, проходит через нижний мир, испытав тяжёлые муки, и возвращается на Землю, где его радостно встречает народ и любимая жена Урмай-Гохон.

     Как все композиторы старшего поколения советской школы (Сергей Прокофьев, Георгий Свиридов, Родион Щедрин, Дмитрий Шостакович), А. Андреев много писал музыки для детей. В детских музыкальных школах и школах искусств юные музыканты разучивают пьесы из «Детского альбома» с чудесными юмористическими заголовками: «Танец весёлых поросят», «Кот Василий – большой лентяй», «Обиженный ослик». К образам детства, деревни, сказки он обращается и в другом фортепианном цикле «Детские картинки». В нём оживают персонажи Корнея Чуковского в пьесе «Тараканище», есть юмористическая сценка «Как поссорились и помирились внучка с дедушкой». Мягким песенным лиризмом наполнена пьеса «В сумерках кто-то поёт за улусом». Свою одночастную «Симфониетту» Андреев определил как «Музыку о юношестве и для юношества».

     Чтобы не писал Анатолий Андреев, всегда и, прежде всего, он слышал в себе и воплощал в музыке Мелодию. Его мелодии узнаются, у них есть особые приметы, характерные обороты. Можно сказать – «именные», авторские приметы стиля. Мелодии Андреева полны жизни, полнокровны, распевны, очень красивы и естественны, легко запоминаются и с удовольствием поются. В 1989 году Всесоюзная фирма «Мелодия» выпустила пластинку с записью лучших песен композитора в исполнении Галины Шойдагбаевой. У Андреева был свой круг поэтов, стихи которых были ему близки и дороги. Очень много песен и романсов написаны на слова Н. Дамдинова, Д. Жалсараева, Д. Улзытуева, Г. Чимитова, М. Самбуева. В Детстве он слушал народные напевы, которыми напоён воздух родного края. В своих сочинениях Андреев дал им новую жизнь. Сам композитор прекрасно знал свой край, любил ходить через сопки к Байкалу, любил природу, вечера у костра. И всегда оставался верным своим корням, воспевая родную землю.

     Как уже было отмечено выше, А. Андреев – прирожденный композитор-мелодист. Он хорошо чувствует природу лада, лежащего в основе бурятской народной песни – ангемитонную пентатонику. Его гармония отличается характерными звучаниями безтерцовых аккордов, различным сочетанием кварт и квинт. В заключительных тактах произведений в минорной тональности часто появляется краска мажорной субдоминанты. Его музыкальный язык очень понятен, ясен. Не случайно исполнители-инструменталисты, также как и вокалисты, в своём репертуаре обязательно имеют произведения Андреева. Это всеми любимые песни «Брат и сестра», посвящённая первому исполнителю Дугаржапу Дашиеву, «Песня о матери» («Эжымни»), «Берегите свою любовь», «Түнхэн», поистине народная «Тоонто нютаг». Бесконечной мелодией любви к своей земле представляется всё творчество А. Андреева.

Откуда я? Я из родного края.

Кто я такой? Сын этих гор и вод.

– так заканчивается одна из его популярных песен.

    Бурятия предстаёт в сознании композитора, как бесконечно любимый и дорогой ему уголок земного шара. Бескрайние степные просторы, величественные горные хребты, покрытые вечным снегом, аромат лилового багульника, глубокая синева неба – купола, земля, залитая солнечным светом, – вся эта божественная красота воспета в музыке Анатолия Андреева. Своим чутким сердцем композитор слышал своё время, которое запечатлел в музыкальных звукообразах.

    Творческие достижения композитора, его вклад в бурятскую музыкальную культуру отмечены присуждением ему премии Ленинского комсомола Бурятии, Государственной премии Бур. АССР, присвоением почётных званий «Заслуженного деятеля искусств Бурятии и РФ». А в наших сердцах навсегда сохранится чувство огромной благодарности за ту прекрасную и вечную музыку, которую оставил людям Анатолий Андреев.

СПИСОК ПРОИЗВЕДЕНИЙ

ДЛЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕАТРА 

   МУЗЫКА К ДРАМАТИЧЕСКИМ СПЕКТАКЛЯМ

  ВОКАЛЬНО-СИМФОНИЧЕСКИЕ

 СИМФОНИЧЕСКИЕ

ДЛЯ ОРКЕСТРА БУРЯТСКИХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ 

КАМЕРНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЕ 

ДЛЯ ФОРТЕПИАНО 

ДЛЯ ХОРА БЕЗ СОПРОВОЖДЕНИЯ 

ДЛЯ ГОЛОСА И ФОРТЕПИАНО (РОМАНСЫ)

ДЛЯ ГОЛОСА И ФОРТЕПИАНО (ПЕСНИ)

На сл. Д. Жалсараева: «О родной земле» (Гимн Республики Бурятия), «Бэе бэеэ гамнаарай» («Берегите друг друга»), «Город мой Улан-Удэ», «Друзья, приезжайте!», «Баллада об отце»,

«Инаг дуран-мүнхэ гэрэл» («Вечная любовь»)

На сл. К. Ильина: «Я – коммунист»

На сл. Н. Дамдинова: «Мой отчий край – долина Баргузина», «Алтан дэлхэйн жома ёhoop» («Как водится на этой земле»), «Песня о Кяхте», «Уулахан Барханайм орой дээгүүр» («Над гольцами Бархан горы»), «Yргэн Хүнтэй» («Широкая долина Хунтэя»), «Амрагай хэшэг»

(«Подарок любимой»), «Түрэл дайда Баргажан» («Родные просторы Баргузина»)

На сл. Ц. Галсанова: «Уда»

На сл. М. Самбуева:«Хүхы шубуун донгодоо» («Кукушка»), «Эжынгээ түрэhэн нютагта» («На родине матери»), «Слава Родине», «Дайнда хабаадагшын дуун» («Песня фронтовика»), «Люди, будьте бдительны! Эхэ нютагайм магтаал» («Хвалебная родине»), «Баяртай»

На сл. Л. Тапхаева: «Түнхэн», «Хонгоодор», «Обращение»

На сл. А. Жамбалова: «Родину пою»

На сл. Ц. Цыремпилова: «Лети, наша песня»

На сл. Г. Дашипылова: «Комсомольцы двадцатых», «Хэжэнгэмни»

На сл. Г. Чимитова: «Эгэшэ аха хоёрни» («Брат и сестра»), «Эжымни» («Песня о матери»), «Инаг дураяа гамнаарай» («Береги свою любовь»), «Тоонто нютаг» («Родная сторона»),

«Хани нүхэд» («Песня о друзьях»), «Хүбүүнэй дуун» («Песня юноши»), «Ярууна нютаг» («Еравна»), «Жаран наhанай жаргал» («Счастье шестидесяти лет»), «Байгал далаймнай» («Наше море Байкал»), «Захаамимнай» («Наша Закамна»), «Инагай дуун» («К любимой»), «Борбилоохон борбилоо» («Воробушек»), «Иисэнгэм» («Моя Исинга»), «Эжэл гансам, ерээрэй» («Приди ко мне»), «Yльдэргэмнай юроолтэй», «Урин», «Дулаан Хяагтын аймаг», «Эльгэн тоонто Хара-Шэбэрнай», «Сагаалган», «Сагаан-Уула», «Дуунай жэгүүр Түнхэн», «Минин Буряадни», «Түрэhэн нютагаа магтанабди»

На сл. И. Шалимова: «Возьми, хлебороб, нашу песню в подмогу»

НА сл. Н. Нимбуева: «В парикмахерской», «Ленину, партии – слава!»

На сл. А. Румянцева: «Марш воинов-забайкальцев»

На сл. Ц-Ж. Жимбиева: «Комсомольская»

На сл. А. Бадаева: «Ивалгамни», «Хурамшамни»

На сл. М. Шиханова: «Баллада об отце», «Цыремпил Ранжуров», «Первопроходцы»

На сл. Д. Улзытуева: «Хабарай мүльhэн» («Весенний ледоход»), «Спящая»

На сл. Э. Гунгаевой: «Аба эжын захяа» («Родительский наказ»)

На сл. В. Петонова: «Гэсэрэй гуламта» («Ставка Гэсэра»)

На сл. Ц-Д. Дондоковой: «Спи, мой бүбээхэн, а-ю»

На сл. Ц. Галсанова: «Yдэ», «Хүхы шубуун донгодо», «hайн даа»

На сл. Е. Цыденова: «Гэдээн баабайм хараарай»

Три обработки бурятских народных песен (оригинальные) для голоса с оркестром

бурятских народных инструментов: «Аларай гол», «Песня табунщика», «Эжы абын

үргэмжоор»

Обработки 15 бурятских народных песен в сопровождении фортепиано

Музыка к танцевальным номерам Бурятского ансамбля песни и танца «Байкал» (ныне Бурятского государственного национального театра песни и танца «Байкал»).

БИБЛИОГРАФИЯ 

1.    Абашеева Л.И. В его музыке звучит голос родной земли // Анатолий Андреев. «Жизнь моя песней звучит в народе» / сост. О.И. Куницын, Н.Г. Донсоронова, вступ. ст. О.И. Куницын. – Улан-Удэ: ПАО «Республиканская типография», 2017. – С. 68-71.

2.    Абашеева Л.И. Композитор и его время // Анатолий Андреев. «Жизнь моя песней звучит в народе» / сост. О.И. Куницын, Н.Г. Донсоронова, вступ. ст. О.И. Куницын. – Улан-Удэ: ПАО «Республиканская типография», 2017. – С. 160-163.

3.    Бараева О.Ю. Светом тёплым солнечным полна // Правда Бурятии, 1992, 22 июля.

4.    Башелхан В. Анатолий Андреев: «Будущий гимн Бурятии рождался сложно…» // Буряад үнэн: Бизнес Олзо, 2001, 20 апр.

5.    Бернандт Г.Б., Ямпольский И.М. Андреев А.А. // Советские композиторы и музыковеды: Справочник, 1978. – Т. 1. – С. 30-31.

6.    Дондогой Ц. Ирагуу хугжэмэй аялга адхаруулан… // Буряад үнэн, 1991, 26 апр.

7.    Дымбрылова Б. Алтан дэлхэйн жама ёhоор // Буряад үнэн, 1986, 11 март.

8.    Жалсанов А. Творческие концерты А. Андреева // Заря коммунизма (Иволгинск), 1989, 9 дек.

9.    Занданова Л. На сцене – национальный балет // Правда Бурятии, 1984, 12 дек.

10.    Кириллова Л. Вечер, сблизивший сердца // Бурятия, 1997, 6 марта.

11.    Куницын О.И. Обещающее начало // Правда Бурятии, 1971, 31 окт.

12.    Куницын О.И. Поэдэй дуун // Буряад үнэн, 1984, 28 дек.

13.    Куницын О.И. Развивая национальные традиции // Сов. музыка, 1977. – № 3. – С. 32-36.

14.    Куницын О.И. Симфонический улигер «Ленин» // Правда Бурятии, 1970, 14 янв.

15.    Лазарева В.К. Андреев Анатолий Андреевич // Союз композиторов Республики Бурятия: к 60-летию со дня основания (1940-2000) / [сост. О. И. Куницын]. – Улан-Удэ, 2000. – С. 12-17.   

16.    Лазарева В.К. Песни, рождённые сердцем // Бурятия, 2002, 5 июня.

17.    Лазарева В.К. Песнь поэта // Правда Бурятии, 1985, 10 янв.

18.    Лазарева В.К. Своей музыкой он очищает наши души // Бурятия, 2001, 19 апр.

19.    Матвиевский В. С песней по жизни... // Правда Бурятии, 1995, 25 марта.

20.    Махачкеев А. Его музыку слушают стоя // Информполис, 2001, 2 мая.

21.    Республика Бурятия. Президент. О Государственном гимне Республики Бурятия: Закон от 20.04.1995, № 121-1 // Бурятия, 1995, 11 мая.

22.    Рубцова В.В. 60 лет со дня рождения композитора А.А. Андреева // Знаменательные и памятные даты по Бурятии на 2001 год: Библиогр. Указ. – Улан-Удэ, 2001. – С. 37-39.

23.    Русинова О.А. …И удивит нас мелодией новой // Правда Бурятии, 1991, 27 апр.

24.    Самбоцыренов Д. Хүгжэмэй эхин бурьялаа… // Буряад үнэн, 1971, 28 авг.

25.    Хабитуева М. Отчёт перед земляками // Правда Бурятии, 1986, 27 дек.

26.    Цибудеева Н.Ц. Со временем в унисон // Байкал, 1990. – № 6. – С. 137-139. 

Автор статьи: Л.И. Абашеева, музыковед,

заслуженный работник культуры РФ и РБ