История становления отделения духовых и ударных инструментов нашего колледжа начинается с первых дней создания в 1931 году Бурят-Монгольского техникума искусств. Техникум тех лет готовил музыкальных инструкторов, которые должны были уметь играть на разных инструментах, в том числе духовых. Все учащиеся и музыкального, и театрального отделений не только осваивали навыки сольной игры в классе, но и участвовали в занятиях духового оркестра.
Во второй половине 1930-х годов назрела необходимость, а также появилась возможность воспитания профессиональных музыкантов: в 1936 году Техникум искусств был преобразован в Театрально-музыкальное училище со специализированными классами трубы и кларнета. С благодарностью и уважением мы вспоминаем имена первых педагогов отделения духовых инструментов, среди которых имя Александра Павловича Кудрявцева.
Александр Павлович Кудрявцев (1900-1964) вошёл в историю нашего колледжа как основатель класса кларнетистов Бурятии. Ещё в детстве он, проявив незаурядные музыкальные способности, самостоятельно выучился игре на гармошке и балалайке. Заметив его тягу к музыке, родные (он рос сиротой) отправили его на учёбу в Москву. Его одарённость была отмечена маститыми музыкантами, и юноша был принят в Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского в класс заслуженного деятеля искусств РСФСР, заведующего кафедрой духовых инструментов, профессора С. В. Розанова.
Московская консерватория является одним из ведущих творческих вузов страны, и полученные в её стенах знания и практические навыки впоследствии многообразно и полно проявились в работе Александра.
После окончания консерватории и службы в армии молодой музыкант приехал в Улан-Удэ, где началась его активная творческая деятельность. Он преподавал в музыкально-театральном училище и детской музыкальной школе, играл и руководил оркестрами драматического театра и радиокомитета, организовал духовой оркестр при НКВД.
Отношение к духовому оркестру у нас всегда было и остаётся особым. В 1930-1940-е годы духовая музыка была необычайно популярна и звучала во всех городах и весях нашей страны. Духовые оркестры были в почёте, и игре на духовых инструментах охотно обучались и молодёжь, и дети, и взрослые люди. Оркестры сопровождали все парады и торжественные шествия, открывали разного рода собрания, играли в городских садах на танцах и просто для удовольствия горожан. Духовая музыка объединяла людей, рождала особое настроение приподнятости, даже радости бытия.
Сознавая влияние такой музыки на настроение человека, Александр Павлович уже в начале своей деятельности уделил оркестровому исполнительству значительное место. Как руководитель коллектива, он не только разучивал с ним популярные марши, но и, проявив заложенное в нём творческое начало, создал ряд переложений известных произведений для духового оркестра, а позже написал несколько собственных сочинений.
После Великой Отечественной войны, во время которой Александр Павлович служил в Читинской области, он возвратился в Улан-Удэ и продолжил работу в музыкальных учебных учреждениях города. В нашем училище он, как ведущий специалист, был назначен заведующим отделением духовых и ударных инструментов, которое возглавлял до 1951 года.
Со своими учениками Александр Павлович занимался не только индивидуальной работой в классе, где развивал технические возможности каждого подопечного, обновлял их репертуар, рассказывал об особенностях строения, нюансировки и способах преодоления возникающих сложностей в исполнении музыки. Одновременно он приобщал их к коллективной оркестровой и ансамблевой игре, что позже пригодилось каждому в самостоятельной творческой деятельности. Как педагог, он сыграл большую роль в судьбе своих выпускников, среди которых имена выдающихся деятелей культуры Бурятии, композиторов Д. Д. Аюшеева и Г. Г. Дадуева, первого бурятского дирижёра – симфониста А. А. Арсаланова, директора оперного театра и заместителя министра культуры РБ в 1980-е годы Д. Ш. Яхунаева и других.
На занятии с учеником Гавриилом Дадуевым. 1930-е годы
По воспоминаниям его учеников, он был человеком эрудированным, передавал много фактов из жизни композиторов, разъяснял вопросы теории, и, конечно, владел методикой преподавания игры на кларнете. Он старался воспитать из них грамотных музыкантов, и потому его ученики не раз успешно выступали на отчётных концертах и творческих соревнованиях. Примером может служить конкурс на лучшее исполнение произведений П. И. Чайковского, посвящённый 100-летию со дня его рождения, на котором ученик Кудрявцева Гавриил Дадуев завоевал призовое место и был награждён значительной по тем временам денежной премией.
Поскольку в училище той поры не хватало музыковедов, Александра Павловича, как высокообразованного музыканта, выпускника Московской консерватории, администрация привлекла к групповым занятиям по теоретическим дисциплинам. Он, наряду с занятиями в классе кларнета, преподавал теорию музыки и гармонию на исполнительских отделениях. Его теоретический курс прошли многие пианисты, струнники, дирижёры, духовики, обучавшиеся в 1950 – 1960-е годы.
Некоторое время – самое начало второго курса – в нашей группе Александр Павлович вёл уроки гармонии. Вспоминаю его невысокую, худощавую фигуру, поседевшую голову. Почему-то он всегда ходил в сапогах, а на голове носил папаху. Мои слова подтверждают фотографии из личных архивов, где он снят со своими учениками. В разговоре он заикался и потому объяснял материал неторопливо, но подробно. Не знаю с чем это было связано, но часто мы гармонизовали не только задачи, но и небольшие последовательности в 4-6 тактов. Причём, делали это исключительно половинными нотами, «картошками», как их называли наши остряки. Об игре на фортепиано и гармоническом анализе на первых уроках мы не имели представления. Думаю, в методике его преподавания это был только начальный этап. Тем не менее, наш педагог всегда вызывал огромное уважение. А студенты из бурятских сёл почтительно называли его «баабай» – отец. Это имя закрепилось за ним во всех группах и никогда не звучало насмешливо.
С приездом музыковедов Куницыных нас передали в их руки, и тогда для нас дисциплина гармония значительно обогатилась. Но пониманием теории и безупречными начальными навыками расположения аккорда и способов соединения трезвучий его студенты были обязаны Александру Павловичу
Как музыкант А. П. Кудрявцев выступал перед разной публикой и на разных площадках. Его исполнительская деятельность была связана и с сольными номерами, и с игрой в симфоническом и духовом оркестрах. Его коллеги и просто слушатели утверждали, что игра солиста – виртуоза Кудрявцева отличалась развитой техникой и редким по красоте и теплоте тембра звуком. Привлекательным был и большой объём репертуара, куда входили произведения музыкальной классики, а также их переложения, сделанные, в том числе, самим артистом.
На репетиции Детского симфонического оркестра ДШИ№1. Дирижёр – А. П. Кудрявцев. 1950-е годы.
Неутомимый организатор, в послевоенные годы он создал камерный ансамбль музыкантов при кинотеатре «Прогресс». Работая с этим коллективом, он ещё раз подтвердил свои незаурядные способности к аранжировке и сочинению: перед киносеансами звучали популярные мелодии в переложении Александра Павловича для данного состава и его ансамблевые миниатюры. В то же время он продолжал работу над созданием новых пьес для духовых инструментов и оркестра.
К сожалению, время не сохранило в полном объёме произведения А. П. Кудрявцева. Из оставшихся в творческом наследии сочинений можем упомянуть «Концертино на бурятские темы» для тромбона и симфонического оркестра, «Марш» для духового оркестра, «Марш пионеров Бурятии», «Комическую польку» для инструментального трио (сведения о сохранившихся произведениях почерпнуты из книги Т. Дугаровой, С. Самбуевой, М. Рантаровой «70 лет Улан-Удэнскому музыкальному колледжу им. П. И. Чайковского»).
Так уж получилось, что в настоящее время некому рассказать более подробно о жизни и творчестве Александра Павловича Кудрявцева: нет возможности поговорить с выпускниками его специального класса. Но в истории Колледжа искусств им. П. И. Чайковского навсегда сохранилась память о нём, как о неутомимом организаторе и педагоге, талантливом исполнителе и авторе музыкальных произведений, как об основателе династии кларнетистов Бурятии.
Валентина ЛАЗАРЕВА,
музыковед,
Почётный работник СПО РФ.
